Brueghel — одна семья, множество миров

Есть семьи, которые оставляют после себя имя. А есть такие, которые оставляют свой взгляд на мир.

На протяжении почти столетия во Фландрии, Италии, Праге и крупных городах Северной Европы Брейгели рисовали мир, сотканный из земли и снега, цветов и сражений, крестьян, праздников, животных, моря, пейзажей, аллегорий и фантастических существ. Многоголосый, беспокойный, детально прорисованный мир, в котором, кажется, нет настоящего центра: взгляд может остановиться на фигуре, на дереве, на доме, на самой отдаленной детали — и каждый раз открывать что-то, чего раньше не видел.

Возможно, именно в этом заключается первая тайна Брейгелей — в их картинах почти никогда нет единственного главного героя.

Множество миров в одном мире

Большая выставка, которая только что открылась в Palazzo Reale в Милане, объединяет более восьмидесяти произведений — картин, рисунков и гравюр — и воссоздает историю одной из важнейших художнических династий Европы эпохи позднего Возрождения и XVII века. Но чтобы по-настоящему понять Брейгелей, пожалуй, стоит на мгновение забыть о понятии «династии» и вернуться к началу — к человеку, который ещё не знает, как далеко будет простираться слава его имени.

Кто же такие эти Brueg(h)el?

Питер Брейгель (Bruegel) Старший, вероятно, родился в Брабанте примерно в 1525–1530 годах. Данных о его жизни немного. Мы знаем о его переезде в Антверпен в 40-х годах XVI века, об обучении в мастерской Питера Кук ван Эльста, на дочери которого, Майкен, он позже, в 1563 году, женился. За десять лет до этого — между 1552 и 1554 годами — наш герой совершил путешествие в Италию, проехав до этого через Францию, но до конца не ясно, какие именно регионы и города полуострова он посетил. Последующая короткая, но насыщенная карьера Питера разворачивалась между Антверпеном и, с 1563 года, Брюсселем, где он умер в 1569 году, в возрасте около сорока лет или чуть больше, после яркого как вспышка и насыщенного периода творчества.

Питер Брейгель Старший «Лесной пейзаж с мельницами». 1552. Тушь, перо. Veneranda Biblioteca Ambrosiana, Милан

Судя по всему, Питер работал самостоятельно, не имея боттеги-мастерской и помощников или учеников. А его сыновья Питер и Ян были слишком маленькими, чтобы научиться ремеслу у отца: Питеру, когда отец преждевременно ушел из жизни, было всего два года, а Ян родился уже после смерти отца, который оставил своей гораздо более молодой жене Майкен (Марии) Кук наследство в виде сотен рисунков, гравюр и картин, среди которых знаменитая «Сорока на виселице». Можно предположить, что двое маленьких братьев Брейгелей и их средняя сестра Майкен росли в мастерской своего деда-художника, где мальчики могли научиться рисованию и живописи. Всего через девять лет умерла и мать, поэтому воспитанием трех сирот занималась бабушка, Майкен Верхюлст.

Аноним по мотивам Питера Брейгеля Старшего «Дикий человек, или Маскарад Орсона и Валентина». 1566, ксилография. Rijksmuseum Amsterdam

Что оставил после себя этот выдающийся художник? Помимо обширной серии эскизов для графических произведений, выполненных в технике bulino и опубликованных Иеронимом Коком, Питер за эти несколько лет создал множество живописных работ для преимущественно анонимных, неизвестных заказчиков. Исключением является состоятельный антверпенский купец Николаас Йонгелинк, для которого он в 1565 году выполнил великолепный новаторский цикл из шести больших досок (примерно 117×160) — монументальных изображений «Времена года (Месяцы)». По два месяца на каждую картину, пять из которых сегодня разбросаны по важнейшим музеям мира. Три из них сейчас находятся в Kunsthistorisches Museum в Вене, среди них самая известная картина «Охотники на снегу»; одна — в Metropolitan Museum в Нью-Йорке («Жатва»), а пятая — в коллекции Lobkowicz в Праге («Сбор сена»). Шестое полотно, которое, вероятно, изображало апрель и май, утеряно.

Питер Брейгель Старший «Охотники на снегу». Масло на доске, 1565. Kunsthistorisches Museum Wien. Не выставлена в Милане

Эта серия, которую впоследствии приобрел император Рудольф II Габсбург, отличается широкими панорамными пейзажами, населенными многочисленными фигурками и персонажами, погруженными в скромные занятия: труд, отдых и развлечения. Обычно эти картины считаются вехами в самостоятельном развитии пейзажа, который станет очень популярным и часто копируемым жанром, особенно в Нидерландах XVII века. В этом смысле «Месяцы» подтверждают идею постепенной «эмансипации» пейзажа, который в XVII веке превратился в самостоятельный жанр.

Семья на историческом фоне

Это были бурные времена, с весьма радикальными религиозными и политическими изменениями, конфликтами между сторонниками протестантской Реформации и католицизма. Где-то на линии конфликта и находился Антверпен, где в своей мастерской художник искал новую выразительность собственной живописи. В своих поисках он обращается к фламандской традиции и великому визионерскому наследию Иеронима Босха, но не ограничивается её повторением. Там, где Босх населил мир демонами, монстрами и аллегориями, Брейгель, кажется, возвращает эти видения на землю. Его творения становятся людьми. Его пейзажи становятся местами. Его истории вплетаются в повседневную жизнь, и наоборот...

***

Более сотни фото иллюстрируют рассказ о двух одаренных сыновьях Питера Брейгеля Старшего, Питера Младшего и Яна, и историю становления жанров в европейском искусстве. Одна семья - множество миров. Интереснейшие открытия, которые не стоит пропустить. Все это можно узнать в нашем веб-журнале Project from Italy — переходите, читайте, знакомьтесь!

#iBrueghel

По материалам выставки «I Brue(h)el. Le origini dei generi pittorici in Europa», проходящей в Palazzo Reale с 29 сентября 2026 года по 31 января 2027 года. Проект Bernard Aikema, куратор Carlotta Striolo.

Понравится – поделитесь