Все о проекте из Италии

Насколько я помню [ Анна Коломиец ], в Садах Венецианской биеннале таких очередей не было. Даже во время пресс-открытия, ведь на престижный вернисаж здесь всегда собирается максимальное количество публики. Это понятно: в эти дни здесь интереснее всего — можно увидеть авторов, галеристов, известных àкторов удивительного мира contemporary art , что добавляет азарта и интриги. Своего рода незапланированная “охота за VIP”, подглядывание и узнавание, неожиданные встречи среди павильонов — как еще один дополнительный перформанс. В дополнение к тем, которые являются частью основной программы павильонов выставки. Есть ещё один стимул быть здесь именно на открытии — большинство перформансов, которые становятся всё более популярным форматом современного искусства, обычно не длятся в течение всех месяцев биеннале, а только в первые дни. Так что это шанс увидеть биеннале в её самом полном виде.

Едва закончились неспокойные дни открытия Арт биеннале, как уже поступило приглашение на пресс-конференцию по следующей “юбилейной” 20-й Биеннале архитектуры . И как можно было не поехать, когда хотелось непосредственно от кураторов услышать их объяснения и видение следующей выставки 2027 года, ведь ни одна онлайн-трансляция этого не передает. Итак, снова привычный маршрут от вокзала на вапоретто 5.1 до Сан-Дзаккария, а затем через самую красивую площадь мира Сан-Марко 5 минут до палаццо Cà Giustnian , штаб-квартиры Фонда La Biennale . Обязательны наушники, ведь на этот раз перевод должен был быть с китайского ! Потому что приглашенные президентом Буттафуоко кураторы — известные китайские архитекторы из Гуанчжоу Ван Шу и Лу Вэнью .

Этот текст нельзя назвать интервью в строгом смысле. Это скорее беседа. Когда заготовленные вопросы остаются невысказанными, а другие возникают спонтанно, как ответ на реплику. Или когда ответы превращаются в рассказ и воспоминания, и становятся интересными и порой парадоксальными размышлениями. Однажды мы сидели за длинным столом в кухне-гостиной дома известного архитектора   Тобии Скарпы  и его жены Валерии Сальвадор, в их доме в Мольяно-Венето в провинции Тревизо, преобразованном из старой сельскохозяйственной постройки в уютное и даже изысканное место. Дом с тонко подобранным дизайном, но без излишеств. Тобиа был рад встретиться именно там, а не в студии, которая априори создает более официальную атмосферу. Нам также помогла Илария Каваллари, коллега и давняя ассистентка архитектора.  « В доме есть правила, которые мы можем постепенно разрушать »,  — сказал Тобиа, улыбаясь, в конце нашей долгой и приятной “болтовни”, которая, начавшись с четкого намерения, пошла ...

(С посвящением художнику Валентину Гордийчуку) В этом рассказе будет два главных действующих персонажа. Один – город Венеция, другой – ее малоизвестный, всем сердцем преданный художник  Габриэль Белла . Нарядная и прекрасная Венеция, самая интригующая и противоречивая из европейских столиц, в завершающий (еще не зная этого) сезон существования тысячелетней Республики  Serenissima . Второй – ее художник, которому она была знакома до последней складки бархатного платья, скрипа весла в форколе гондолы, морщинки прищуренного за вырезом маски глаза, торжественности официальных и шума народных праздников. Впрочем, нет, здесь будет еще один, третий важный герой – за кулисами. Это выдающиеся клиенты, благодаря интуиции которых до наших дней дошла удивительная и искренняя серия полотен из венецианского быта второй половины-конца XVIII века – графы  Джустиниан-Кверини , которые, согласно семейным архивам, и заказали Габриэлю живописный цикл, о котором дальше пойдет речь.  ...

Каждый, кто любит искусство, независимо от того, профессиональная ли это любовь или аматорская, имеет свою “ коллекцию ” самых выдающихся выставок, которые удалось увидеть лично. Их обычно немного, их и не может быть много по определению. И все они оставляют ощущение большой удачи, счастья, что ты смог их посетить, почувствовать, побыть какое-то время внутри них, в их окружении. Дышать одним воздухом с ними. Быть там и тогда. Кажется, и это абсолютно субъективное мнение, что именно такая выставка недавно открылась в миланском Palazzo Reale. Le Alchemiste немецкого художника Ансельма Кифера , одного из самых влиятельных художников современности. Определение “выставка” звучит даже как некое преуменьшение для этого грандиозного проекта site specific , о котором мы вам хотим рассказать.

О французских импрессионистах известно даже тем, кто не имеет никакого отношения к искусству. Это художественное движение в общественном сознании навсегда изменило представление о живописи как способе передачи окружающего мира. После него уже не было возврата к классическому академизму, который, хотя и продержался почти до середины ХХ века, уже не представлял единолично панораму современного искусства. Но мало кому известно за пределами Италии, кроме, разве что, узкого круга искусствоведов, что похожее художественное явление имело место и в итальянской художественной истории, причем как минимум на десяток лет раньше Франции. То ли из-за меньшего влияния, или из-за меньшей популяризации, это движение не стало всемирно известным, как импрессионизм. Имена его авторов не такие громкие, как Моне, Писсаро, Сислей или Ренуар, а их произведения не украшают престижные международные музеи, в основном оставаясь в национальных итальянских пинакотеках или крупных частных коллекциях. Чтобы восстанов...

Милан готовится к Зимним Олимпийским играм Milano Cortina 2026 . Это видно в центре города, в парках, на других привычных культурных локациях. На площади Дуомо установлен большой сувенирный павильон Megastore и конструкции для телетрансляций. В парке Sempione строятся другие киоски и структуры для различных сопутствующих мероприятий. Подобного ажиотажа Милан наверняка не переживал со времен проведения Всемирной выставки EXPO Milano 2015 . Конечно, такая уникальная возможность, как Олимпиада, дает городу дополнительную возможность показать свои самые красивые и самые знаменитые достопримечательности. Среди всемирно известных, без сомнения, произведения гениального Леонардо да Винчи , который провел в городе при герцогах Сфорца больше двадцати лет. И здесь известный исторический памятник замок Сфорцеско становится одной из самых достопримечательностей, наравне с трапезной церкви Санта-Мария-делле-Грации с “ Тайной вечерей ”. Так замок закрепляет свою роль центра изучения, охраны и п...

Настоящие воины не умирают на домашней постели, в окружении своих скорбящих родных. Настоящие воины умирают на поле боя, с мечом в руках, и возвращаются на щите, который несут побратимы. Настоящие архитекторы, по этой логике, должны закончить свои дни где-то на строительной площадке или рисуя наброски будущего проекта, который никогда не успеют закончить. А возможно в дороге, в путешествии по дальним мирам « в поисках величественного » *. Так можно было бы начать рассказ о последних днях жизни и трагической случайной смерти в дальних мирах, в Японии, одного из самых выдающихся архитекторов ХХ века Карло Скарпы . Самого выдающегося не только для Италии, потому что до сих пор существуют рассеянные повсюду неформальные архитектурные сообщества его поклонников, спустя почти полвека после его смерти. Ко дню памяти Карло Скарпы, 28 ноября (1978), хотим рассказать о его последнем (не)завершенном проекте. Удивительно, но это гробница – Tomba Brion , изысканный, совершенный, загадочный шедевр-...

Вы никогда не задумывались, сколько архитекторов дали свое имя архитектурным стилям? Сразу приходит на ум, конечно, Андреа Палладио с его возрожденными канонами античной классики в гибкой адаптации к потребностям нового времени. Стиль Palladiano хорошо известен и невероятно распространен по обе стороны океана, в старом и, особенно, в Новом Свете. Но оказывается, есть еще один стиль, который носит имя своего создателя. И речь снова об итальянском мастере. Это стиль Coppedè по имени флорентийского архитектора Джино Коппеде*, который активно работал на стыке XIX и XX веков. А расскажем вам о нем на самом выдающемся примере его творчества – одном римском квартале, который хотя и назывался изначально Дора, как-то незаметно стал носить популярное среди местных жителей название – Квартал Coppedè, по имени своего гениального автора. Это один из самых зрелищных, загадочных и мало на что-то другое похожих районов Рима, такой неримский Рим, настоящая архитектурная жемчужина в чистом эклектичном ...

  Эта статья родилась не запланировано, почти спонтанно. Проходя по улице Верди под стенами знаменитого Театра Ла Скала, мимо Caffè Verdi, что-то заставило остановиться. Обычно на “развалах” его между маленьких уличных столиков лежат театральные и музыкальные сувениры, которые здесь же можно приобрести. Исторические плакаты и программки знаменитой миланской Оперы, ноты, книги, открытки, гипсовые и даже алебастровые и мраморные бюсты Верди, Моцарта, взъерошенного Бетховена... Разных “масштабов” – от небольшого, чтобы придавить бумаги на письменном столе, до довольно солидных размеров. Самый большой из “Верди” стоит по центру барной стойки, под ним листок 300 , зачеркнуто, 250 евро. Такие же листочки возле многих нагромождений Svendita, Svendita . Распродажа... Большинство сувениров действительно “с историей”, поэтому их можно отнести к категории так называемого модернариата, или молодого антиквариата возрастом менее века. Среди написанных маркером ценников один привлек внимание и ...

200-летию со дня смерти великого скульптора Неоклассицизма посвящается (13 октября 1823 года, Венеция). Здесь приводим фрагмент одноименной главы из книги Анны Коломиец " Италия, ты мне нравишься " , который рассказывает о последних годах жизни Антонио Кановы, уже всемирно известного,  прославленного художника, когда он проявился как архитектор и общественный деятель… ***

В ночь с 13 на 14 сентября 1321 года в Равенне умирал от малярии Данте Алигьери, признанный великим еще при жизни, облагодетельствованный сильными мира сего. Выдающийся лингвист, политик, дипломат, философ. Отец итальянского языка. Его самое известное произведение “Комедия” получило известность как “Божественная комедия”, и повсеместно считалась величайшим произведением, написанным на итальянском языке, и одним из самых выдающихся шедевров мировой литературы, повлиявшим не только на итальянскую, но и на всю западную культуру.  Почти сразу после его смерти вокруг мощей началась настоящая детективная история, с участием правителей, Пап, архитекторов, скульпторов и… монахов францисканцев. 700-летию со дня кончины Поэта посвящается.

Это рассказ об одной миланской семье, популярном итальянском ритуале – аперитиве, и о знаковом для Милана месте, кафе Camparino на площади Дуомо, где этот ритуал собственно и родился. Это история одаренных людей, протянувшаяся через несколько поколений и несколько стилей, от ампира до модерна, ар-деко и футуризма. Со второй половины XIX века до наших дней. Чтобы подытожить описанием недавнего блестящего ристайлинга исторического заведения по проекту одной из самых известных миланских студий, архитектора Пьеро Лиссони. (Обновленную и дополненную версию читайте у нас в журнале ).

В этом месте хорошо всё – от истории его создания до дизайна, от заявленной миссии до неочевидной на первый взгляд этической составляющей. Которая в том числе и в подходе green , глубоко, как кровеносные сосуды, заложенном в его структуру. Речь идет о новом хостеле, как сегодня принято называть общежития – хотя это немного устаревшее слово точнее передает его суть: обще-житие. Даже название у хостела какое-то объемное, уютное: Combo . Такое в логотипе смотрится отлично и звучит хорошо, и запоминается легко. Недавно открытый в Милане, на самой окраине популярного тусовочного квартала Навильи, несмотря на непростые времена, этот “приют для путешественников” уже успел завоевать симпатии у местных и популярность у самых интернациональных globetrotters . Он задуман как новая сеть, и миланский уже второй в списке, открытый после Венеции и перед Турином. Приглашаем познакомиться ближе с этим инновационным во всех смыслах проектом.

Знакомство со студией архитектуры и дизайна noa * network of architecture из Больцано на Севере Италии началось с их необычного объекта, самого свежего – недавно завершенного отеля в местечке Сьюзи-алло-Шильяр в живописных итальянских Приальпах – Доломитах. Захотелось узнать больше об авторах нового комплекса – рассредоточенного отеля, оригинального и зрелого архитектурного проекта. Оказалось, что основатели noa * Лукас Рунггер и Стефан Риер еще вполне молодые люди чуть за сорок, и студию они основали больше десяти лет назад, в 2010 году. На сегодня они могут похвалиться множеством реализованных объектов в Италии и в мире, активно работающим полноценным филиалом в Берлине и коллекцией престижных международных премий The Best of … Просто рассказать о проекте, пусть даже великолепном, показалось недостаточным. Поэтому презентацию Floris Hotel предваряет краткая история студии и небольшое интервью с архитекторами.

Джамбаттиста Пиранези влюбился в Рим – Вечный город стал его страстью, источником вдохновения и школой одновременно. Исследование античной архитектуры сделалось для него главным занятием, и благодаря бездонности материала это было на всю жизнь. За его размышлениями о римской цивилизации стояло систематическое эрудированное изучение памятников и древней топографии города. Одна страсть, к римской истории и архитектуре, логично пробудила другую – к раскопкам, реставрации и интерпретации находок , упорядочиванию и к оллекционированию. Язвительные современники дали ему прозвище Signor pastiche , Господин имитация или менее обидное Господин стилизация . Он и правда смог проявить свой вкус в нескончаемых интерпретациях на классические темы, от греческих и египетских мотивов до этрусских и римских. При этом действовал одновременно как археолог, антиквар и как дизайнер, почти за два столетия до рождения самого термина. (Окончание, начало в блоге от 11 ноября и 11 декабря 2020. Обновленная ...

По меркам XVIII века 27 лет – это уже далеко не молодой человек, успешные карьеры в то время начинались раньше. Как ощущал себя Джамбаттиста Пиранези, когда отправлялся в Рим осенью 1747 года? Он вез с собой свои начатые доски, минимум средств и максимум идей, которые отстроились у него за два года, проведенные в родной Венеции. Сравнение между двумя городами оказалось не в пользу Республики в лагуне, где упадок ощущался все сильнее – казалось, город жил больше по инерции, за счет былой славы, законсервированный в рамках своих строгих, но одряхлевших правил. От Рима с его великолепными античными руинами и барочной избыточностью веяло величием вне времени. Близость Ватикана и растущий феномен  Grand Tour сулили интересные перспективы заказов. Нужен был смелый рывок, “удар головой” – такой шаг, который выделил бы его, венецианца практически без связей, среди множества таких же более или менее одаренных искателей признания, славы и богатства. (Продолжение, первая часть в блоге от 1...

У каждой эпохи есть свои яркие персонажи. Правители, военачальники, ученые, художники. И обычно это десяток имен, которые знакомы даже не слишком посвященным: фигуры настолько яркие, что история выделила их среди множества. В свое время они определяли события, настроения и вкусы своего и следующих времен, а иногда помогали изменять их радикально. Некоторые испытали славу при жизни, другие были заново открыты и вознесены на ее вершины после. При имени Пиранези многие представляют офорты с архитектурными фантазиями римской старины, другие мрачную серию “Тюрьмы”, которая кажется иллюстрацией к романам Кафки, на два столетия опередившей рождение текстов. Последний архитектор барокко в Риме и первый модернист и романтик в графике, Джованни Баттиста Пиранези родился в Венеции 4 октября 1720 года. Трехсотлетию со дня его рождения посвящается этот материал (Здесь часть 2 , часть 3 . Обновленная и дополненная версия статьи здесь ).

Это интервью было случайно обнаружено на странице сайта Паоло Беттини, профессора архитектуры, преподавателя Венецианского института архитектуры на пенсии, под грифом reprint / inediti , “Репринты-Неизданное”. Среди других материалов внимание привлекло имя Карло Скарпы, гениального итальянского архитектора ХХ века, фигуры неординарной даже при всем богатстве проектной панорамы тех лет.   Его до сих пор называют Inarrivabile , недостижимый. Как оказалось, это было его последнее интервью, которое он дал журналистке Барбаре Радиче у себя дома в Виченце за несколько недель до своего отъезда в Японию, где трагически погиб. Это было в октябре 1978 года. Перечитав этот диалог, показалось, что рассуждает современный человек, если не считать нескольких незначительных нюансов и отсутствия упоминания технологических ноу-хау сегодняшнего дня. Нам было исключительно интересно это читать, надеемся, будет и вам. Предлагаем его текст, впервые переведенный на русский.  Еще в этом блоге ...

2 июня исполнилось 114 лет со дня рождения самого, пожалуй, нетипичного архитектора XX века итальянца Карло Скарпа (1906, Венеция -1978, Сендаи, Япония). Оригинальным был его путь в архитектуру – через рисунок и дизайн. Раннее признание мира и позднее – официальных чиновников от архитектуры. Сравнительно небольшое число реализованных проектов, но каждый из них – маленький шедевр скарпианского архитектурного видения. Более двадцати тысяч (!) детальнейших рисунков и проектов, которые хранятся в архивах Тревиньяно, Биеннале Венеции и музея Кастельвеккио в Вероне. Странная и нелепая трагическая смерть в экстремальной дали от дома – в Японии, которую он с удовольствием посещал и где был признан “Богом архитектуры”. На вершине профессионального признания и мировой славы.  Последнее интервью маэстро у нас в блоге от 29 августа 2020 .