Все о проекте из Италии

Что значит Леонардо да Винчи для Италии? Наверное, вопрос риторический. Еще больше он значит для Милана, в котором великий флорентинец провел почти 20 очень продуктивных лет своей жизни, приехав в 30-летнем возрасте ко двору герцогов Сфорца, как посланник Лоренцо Великолепного Медичи. В преддверии 500-й годовщины со дня смерти гения Ренессанса известная выставка Salone del Mobile . Milano анонсирует две масштабные инсталляции, которые попробуют отразить прозорливость научных изысканий художника и проследить путь итальянского дизайна от эпохи мастера до наших дней. Но поскольку неинтересно просто рассказывать программу кратковременного события (5-14 апреля), хочется немного окунуться и в саму эпоху. Итак… 

Это будет рассказ в двух частях: о неординарной женщине Фернанде Виттгенс ( Fernanda Wittgens ) , жившей в прошлом веке, и о посвящении ей –   архитектурном проекте, созданном несколько месяцев назад, в конце прошлого года. Обе части связаны со знаменитой миланской Пинакотекой Брера, хранилищем выдающихся художественных шедевров, от средневековья до ХХ века. Здесь наша героиня , искусствовед по образованию, проработала почти 30 лет, став первой в истории Италии женщиной, возглавившей музей, к тому же такой важный как Брера. Благодаря усилиям сегодняшнего директора Пинакотеки Джеймса Брэдбурна , имя Виттгенс и ее наследие были вытащены из небытия и отряхнуты от архивной пыли, а многие ее до сих пор актуальные идеи были воплощены в ходе недавно завершенного трехлетнего обновления музея. Важным финальным аккордом этой радикальной трансформации стало открытие в конце музейного маршрута, в заключительном зале 39, кафе, которое получило имя – “ Fernanda ”. Итак, начнем рассказ ...

Музей как архитектурный объект продолжает переживать креативный бум, начиная где-то с 90-х годов прошлого века, и уже давно стал интригующей проектной задачей для многих видных архитекторов современности. Стоит вспомнить Guggenheim Museum в Бильбао  Фрэнка Гери, MAXXI в Риме Захи Хадид, National Gallery of Victoria в Мельбурне Марио Беллини , до более близких по времени реализации Whitney Museum of American Art Ренцо Пьяно в Нью-Йорке, Fondazione Prada ( Torre Prada ) Рэма Колхаса в Милане, лондонского Tate Modern ( Switch House ) швейцарцев Herzog & de Meuron или неожиданного Лувра в Абу-Даби Жана Нувеля. Другие музейные проекты будут построены в ближайшие годы, как уже заявленное новое юго-западное крыло Metropolitan Museum в Нью-Йорке по проекту Дэвида Чипперфилда к 2020. Объектов еще многое множество. И всё это примеры выдающейся современной архитектуры… Но потом, когда уходят строители, в эти прекрасные новые здания должна быть влита жизн...

Цвет в проекте. Продолжение рассказа, начатого в статье от 8 января , о трендах в цветах этого года для применения в архитектуре, дизайне, интерьере, частном и общественном, в моде. Палитры определены на основании метода, предложенного голландским исследовательским Global Aesthetic Centre , одной из самых авторитетных организаций в этой сфере, существующей уже больше четверти века. В первой части был рассказ о Цвете года 2019 Spiced Honey , и о первой из четырех предложенных проектировщикам палитр, поэтически названной Space to Think . Здесь продолжение о трех оставшихся: Spice to Dream , … to Love & to Act . А теперь по порядку - под знаком оптимизма.     

Цвет в проекте. Год назад мы начали рассматривать эту бездонную тему на основании метода, предложенного голландским исследовательским центром Global Aesthetic Centre ( by Akzo Nobel ), который уже 16 лет занимается анализом и прогнозированием трендов в цветах для интерьеров и архитектуры в мировом масштабе. Центр существует уже больше четверти века, и на сегодня его можно назвать одной из самых авторитетных организаций в этой сфере. Нам повезло присутствовать в конце прошлого года на презентации, организованной голландцами в Милане, где креативный директор Heleen Van Gent лично представила новые наработки Центра – итог работы целого интернационального коллектива. Так что приглашаем и вас приобщиться к этому знанию.    

Биеннале архитектуры в единственной в своем роде, уникальной Венеции закончилась… Но ей вдогонку захотелось рассказать об одном проекте, который не мог остаться незамеченным. Впервые с основания архитектурной выставки в 1980 году в ней приняло участие государство Ватикан, с невероятным проектом Vatican Chapels . Тема биеннале 2018 была FREESPACE (читайте в блоге от 28 мая ). Можно по-разному относиться к вопросам религии и веры, но эта выставка, при всей конкретике задачи –   не об этом. Вернее, не совсем и не только об этом. Она скорее о новом видении пространства духа, place of spirit. Не рассказать об этом событии, пусть и постфактум, показалось невозможным. Тем более, что проект этот не закончился, как все другие, 25 ноября. Как сообщалось, Святой Престол намерен демонтировать часовенки после завершения биеннале и восстановить их в итальянских общинах, пострадавших от землетрясения два года назад. А теперь подробнее о проекте.  

Милан. Не только динамичная столица моды, но и город-космополит, в котором формируются стили и вкусы итальянцев во многих креативных сферах. Как, например, ресторация или дизайн, а если конкретнее, дизайн ресторанов и food retail . Если ресторатор хочет протестировать новый формат, испробовав его на самом привередливом и требовательном посетителе, лучшего места, чем Милан, ему в Италии не найти. Как верно было замечено в обзоре популярной французской газеты Le Monde: “Именно здесь, в Милане, создаются и разрушаются репутации”.   Ясно, что работа проектировщика требует тут такого же высокого уровня, как и разработчика концепта. Поэтому хотим рассказать о б интересном проекте Andrea Langhi , архитектора и лектора курсов HoReCa Workshop , который это непростое “испытание Миланом” прошел давно и успешно. Это нов ы й рыбный ресторан The Fisher в одном из центральных кварталов Милана – посмотрим внимательнее на это необычное заведение.